The Hobbit, la última producción de Peter Jackson, es sin duda uno de los estrenos más esperados del año. Esta adaptación a la gran pantalla de la obra homónima de J.R.R. Tolkien, cuya primera entrega se estrenará en los cines el próximo 14 de diciembre, ha levantado una gran expectación gracias a las dosis controladas que el propio Jackson ha ido proporcionando por medio de pequeños vídeos que mostraban algunos detalles del rodaje y que, tras finalizar la producción, se mantuvo con la publicación de un primer trailer de introducción. Semanas más tarde, una nueva dosis del Hobbit llega a través de la red puesto que la productora ha publicado el primer trailer oficial de esta trilogía.

El trailer se corresponde con la primera de las entregas en las que se ha convertido El Hobbit en su adaptación, que recibe el nombre de “The Hobbit: An unexpected journey”, nos hará regresar a la Tierra Media aunque en un marco temporal distinto al de la trilogía del Señor de los Anillos (puesto que la historia del Hobbit transcurre unos 60 años antes). En el vídeo, para abrir boca, podremos ver a Bilbo enfrentarse a varios trolls, una batalla en las Montañas Nubladas y, como no podría ser de otra forma, también veremos a Gollum aparecer por este trailer.

Además de poder disfrutar del trailer oficial, en la web de la película tendremos la oportunidad de montar nuestro propio trailer eligiendo un final entre las 5 propuestas que allí aparecen (enfocadas a que el trailer termine alrededor de uno de los protogonistas del film, como Gandalf, Bilbo o Gollum) y enviárselo a nuestros amigos para que vayan reservando en su calendario la fecha del estreno en cines.

Por cierto, los que dispongan de un dispositivo iOS pueden estar al día de todo lo que acontece alrededor de esta trilogía gracias a la aplicación oficial para iOS disponible en la App Store.

Disney ha distribuido cuatro carteles de Wreck-It Ralph, la nueva película que están preparando para estas navidades y que homenajeará al mundo de los videojuegos.

Los carteles combinan a los protagonistas de la película con leyendas de la talla de Mr. Bison, Q*Bert, Clyde (el fantasma de Pac-Man) o Sonic en las distintas versiones que se utilizarán con fines publicitarios.

En lo que respecta a argumento, la película nos cuenta cómo el villano de un antiguo videojuego de 8 bits está cansado de ser el malo y quiere convertirse en el héroe de un juego para ganarse el reconocimiento y el afecto del público. El reparto original cuenta con las voces de John C. Reilly, Jack McBrayer y Jane Lynch.

NO SIGAS LEYENDO SI ESTAS VIENDO FRINGE Y NO HAS LLEGADO AL CAPITULO 22 DE LA CUARTA TEMPORADA

Al parecer nuestro equipo favorito no la está teniendo fácil en el 2036,  por lo que podemos apreciar en el siguiente vídeo, donde Los Observadores están buscando a Peter Bishop y solicitando cualquier noticia de su ubicación. Disfruten de él, y al interior las capturas más importantes. Recuerden Heed. Obey. Serve.

Traducción:

¿Ha visto a este individuo? ¿Conoce dónde se encuentra este individuo? Actualmente es una amenaza para la seguridad nacional y es requerido para interrogarlo. Si tiene alguna información relacionada con este individuo, por favor póngase en contacto con la línea de recompensas o la fuerza policial local, inmediatamente.

A principios de año nos hicimos eco de la noticia que confirmaba un nuevo proyecto televisivo de Russell T. Davies; el responsable de la nueva era de Doctor Who, Torchwood y The Sarah Jane Adventures, iba a realizar una serie juvenil de corte dramático para la CBBC ( Children’s BBC ). Este proyecto titulado Wizards vs. Aliens vendría a suplir el vacío dejado por The Sarah Jane Adventures, serie que finalizó tras la muerte de su protagonista Elisabeth Sladen. Después de varios meses llega el primer teaser tráiler de esta serie a caballo entre Doctor Who y Harry Potter.

El título de la serie es muy específico, seguro que os imagináis de que trata:

El título de la serie es muy específico, seguro que os imagináis de que trata:

Unos alieníegenas llegan a la Tierra en busca de magia y están dispuestos a destruirlo todo con tal de hacerse con ese poder. Lo único que se interpone en su camino son dos jóvenes estudiantes de dieciséis años. Tom y Benn. Tom Clarke vive una vida de lo más normal junto a su padre y su abuela, pero esconde un secreto: todos sus familiares son magos y cuando los alienígenas llegan a nuestro mundo con sus pistolas de rayos, su naves y sus robots de alta tecnología él y su amigo Benny, un genio de la ciencia, se unirán para combatirlos y salvar el planeta.

Para este nueva serie Davies ha contado con varios colaboradores de Doctor Who como el Gareth Roberts, guionista de los capítulos The Lodger y Closing Time; Joe Lidster guionista de Torchwood y The Sarah Jane Adventures; y Clayton Hickman otro de los guionistas de The Sarah Jane Adventures.

El actor Brian Blessed presta su voz al personaje del Rey Nekross, gobernante de la raza alienígena que ha venido a robar toda la magia de la Tierra, un trabajo que ha encontrado francamente emocionante:

Wizards vs Aliens es muy emocionante y se tiene la sensación de total originalidad. Está llena de visión y brillantez. Creo que todo el concepto es milagroso y me siento feliz de formar parte de un proyecto tan emocionante.

La primera temporada de la serie estará formada por 12 capítulos de 25 minutos de duración que podremos ver durante el otoño de 2012.

Desde el 4 de septiembre está a la venta la guía de Alien, el octavo pasajero lanzada por Timun Mas Narrativa que incluye material extraible de la película además del making of.

 Entre los contenidos más interesantes que ofrece esta edición pueden encontrarse los storyboards anotados de Ridley Scott, páginas del guión original, fotografías inéditas de los actores y del equipo en el set de rodaje así como extras tan interesantes como los bocetos del vestuario creado por el dibujante francés Moebius, planos de la nave espacial Nostromo o los elegantes y perturbadores diseños de H. R. Giger, artista gráfico que participó en la creación de la criatura y los decorados. También incluye los carteles y pósters de la película.

 Ian Nathan, profundo conocedor del trabajo de Ridley Scott y en particular del proceso creativo de Alien ha sido guionista, productor, presentador y editor de revistas de cine durante más de veinte años, lo que le da una visión muy completa de la obra del director.

 Se ha sumergido de lleno en el universo de Alien para decantar la quintaesencia de un film que no deja de sorprender, sobre todo después de que se haya podido ver en cines la precuela de la saga: Prometheus en la que se dan nuevas pistas sobre el origen de la criatura aunque también se lanzan nuevos interrogantes.

Aunque hay una entrada anterior esto debe ser contado si o si. Teniendo en cuenta que el rodaje comenzaba hoy mismo, el hecho de que ya se haya filtrado el primer vistazo al nuevo RoboCop (2013) de José Padillha es por lo pronto desconcertante. ComingSoon.net tiene dos imágenes entre bambalinas y así es este nuevo robot basado en el famoso personaje creado por Edward Neumeier y Michael Miner para Paul Verhoeven. Dentro del traje, que de robótico tiene poco, está Joel Kinnaman, el nuevo Alex Murphy que lo tendrá difícil para superar a Peter Weller. Me pregunto que estará pensando ahora mismo Rob Bottin esté donde esté… su visión de RoboCop se confirma como insuperable.

Saludad al nuevo RoboCop pese a quien pese

Estamos en el año 2029 y el conglomerado multinacional OmniCorp ocupa el primer lugar en cuanto a tecnología robótica se trata. Sus drones ganas las guerras en las que América participa y ahora lo que se busca es ganar la batalla en las calles.

Alex Murphy (Joel Kinnaman) es un adorable marido, padre de familia y buen policía que da lo mejor de si para mantener controlado el crimen y la corrupción en Detroit. Tras ser críticamente herido en una acción policial, OmniCorp utilizará su tecnología más puntera en ciencia robótica para salvar a vida de Alex.

Ahora volverá a las calles de su amada ciudad con sorprendentes nuevas habilidades, pero sin esos problemas a los que un hombre normal debía hacer frente en su día a día.

 NOTA  Gracias a Luiyo por el aviso!

¿Cuántas veces has ido al cine y has tenido que aguantar a personas que no callan durante toda la película? En el Prince Charles Cinema de Leicester Square, Londres, han encontrado la solución: un grupo de ninjas que pululan por la sala haciendo callar a aquellos que hablen.

A cambio de entradas gratis, un grupo de voluntarios ataviados con un mono negro acechan entre las butacas en busca de espectadores molestos que, según Gregor Lawson, el cinéfilo que motivó esta iniciativa y que además fabrica trajes de elastano (o spandex) con su compañía Morphsuits, de Edimburgo, “no respetan el código de conducta de los espectadores en un cine”.  “Algunos clientes decían que losbodysuits que fabrico parecían uniformes ninja”, afirma Lawson.

“Lo último que esperaba ver era a dos tíos vestidos de negro apareciendo de pronto junto a mi butaca y diciéndome que cerrase el pico”, confiesa un espectador recogido por Slashfilm. “Al principio me llevé un susto enorme, pero después me pareció bastante divertido. Y no volví a hablar en toda la proyección”.

¿Qué os parece esta iniciativa?

Nubeox, la plataforma de alquiler, compra y suscripción online lanzada el pasado mes de abril por Antena 3 y DeAPlaneta, ha ampliado su catálogo cinematográfico tras cerrar sendos acuerdos con tres de las principales distribuidoras de Hollywood: Paramount, Warner y Sony, según informa la compañía en una nota.

Ayer 12 de septiembre de 2012, Lucasfilm Ltd. y Paramount Home Media Distribution sacaron a la venta la edición definitiva de las aventuras del gran Indiana Jones en formato Blu-Ray. Protagonizada por Harrison Ford encarnando al irresistible Indiana Jones, además de otros grandes actores como Sean Connery, Karen Allen, John Rhys-Davies, Paul Freeman, River Phoenix, Kate Capshaw, Cate Blanchett o Denholm Elliot, estamos hablando del lanzamiento en alta definición de una de las sagas cinematográficas que mejores momentos nos ha hecho pasar a lo largo de los últimos 30 años… y lo digo de corazón pese a recientes taquicardias.

Carátula de la caja de "Indiana Jones las aventuras completas"

La edición presentada ofrece la oportunidad de disfrutar de la copia restaurada del gran clásico dentro del género del cine de aventuras… la mítica e insuperable En busca del arca perdida (Riders of the Lost Arc, 1981). La restauración ha sido supervisada por Steven Spielberg y el diseñador de sonido Ben Burtt trabajando sobre los negativos originales que han sido escaneados y tratados individualmente, así como recuperando la pista de sonido original guardada por Burtt desde ese ya lejano 1981. El resto de films, Indiana Jones y el templo maldito (Indiana Jones and the Temple of Doom, 1984), Indiana Jones y la última cruzada (Indiana Jones and the Last Crusade, 1989) e Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, 2008), han sido remasterizadas. De paso, y para rizar más el rizo, tendremos la oportunidad de disfrutar de 7 horas de material extra a las que debemos sumar una hora más de metraje tras las cámaras jamás visto. Esta hora extra es un documental dividido en dos partes y titulado “En el plató de En busca del arca perdida: De la selva al desierto y de la aventura a la leyenda". Podremos disfrutar de una hora de metraje prácticamente inédito del rodaje y entrevistas de archivo con Steven Spielberg, George Lucas y Harrison Ford. Vamos, un lujazo si has disfrutado un año si y otro también de las películas de la saga del doctor Jones.

Pues nada, con motivo del lanzamiento aquí estoy yo para proponeros un nuevo concursete donde tendréis la oportunidad de haceros con 5 camisetas para celebrar el acontecimiento. El concurso tendrán lugar este próximo viernes 14 de septiembre y se prolongará hasta el domingo 16. Por si alguno todavía tiene dudas os dejo aquí con la info de lo que contiene este impresionante pack…

La camiseta que se regala… Indy

• Disco 1 – EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA en alta definición 1080p. El disco incluye:
  • Tráiler Teaser (HD)
  • Tráiler de Cine (HD)
  • Tráiler de la Reposición (HD)
• Disco 2 – INDIANA JONES Y EL TEMPLO MALDITO en alta definición 1080p. El disco incluye:
  • Tráiler Teaser (HD)
  • Tráiler de Cine (HD)
• Disco 3 – INDIANA JONES Y LA ÚLTIMA CRUZADA en alta definición 1080p. El disco incluye:
  • Tráiler Teaser (HD)
  • Tráiler de Cine (HD)
• Disco 4 – INDIANA JONES Y EL REINO DE LA CALAVERA DE CRISTAL en alta definición 1080p. El disco incluye:
  • Tráiler de Cine 2 (HD)
  • Tráiler de Cine 3 (HD)
  • Tráiler de Cine 4 (HD)
• Disco 5 – Extras
  • Los Extras se presentan en definición estándar y en alta definición (como se indica abajo)
  • En el Plató de En Busca del Arca Perdida
    • De la Selva al Desierto
    • De la Aventura a la Leyenda
    • El Rodaje de las Películas
      • El Rodaje de EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA (documental de 1981no disponible anteriormente en DVD)
      • El Rodaje de EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA
      • El Rodaje de INDIANA JONES Y EL TEMPLO MALDITO
      • El Rodaje de INDIANA JONES Y LA ÚLTIMA CRUZADA
      • El rodaje de INDIANA JONES Y EL REINO DE LA CALAVERA DE CRISTAL (HD)
  • TRAS LAS CÁMARAS
    • Los Especialistas de Indiana Jones
    • El Sonido de Indiana Jones
    • La Música de Indiana Jones
    • La Luz y la Magia de Indiana Jones
    • El Arca Perdida: ¡La Cara que se Derrite!
    • Indiana Jones y los Bichos Repugnantes (con pop-ups opcionales)
    • Viaja con Indiana Jones: Localizaciones (con pop-ups opcionales)
    • Las Mujeres de Indy: Homenaje del American Film Institute
    • Amigos y Enemigos de Indy
    • Atrezzo Icónico (La Calavera de Cristal) (HD)
    • Los Efectos de Indy (La Calavera de Cristal) (HD)
    • Aventuras en Post-Producción (La Calavera de Cristal) (HD)

Pues eso, "Indiana Jones las aventuras completas" ya está disponible. Mucha más información en el canal de Facebook de Paramount Vídeo en www.facebook.com/paramountvideo.

Hace un ratillo ha salido a la luz, como se prometió, el primer trailer de Texas Chainsaw 3D (2013) de John Luessenhop, el retorno de Leatherface al cine tras un descando no demasiado largo. Por si alguno quiere disfrutarlo en HD que se pase por iTunes Trailers. Para el que no lo sepa, estamos ante una "continuación" a los acontecimientos de La matanza de Texas (The Texas Chainsaw Massacre, 1974) de Tobe Hooper.

El primer cartel de Texas Chainsaw 3D

Allá por junio nos hicimos eco del anuncio y primer tráiler de ¡Rompe Ralph! (Wreck-it Ralph), la apuesta de Disney para la campaña navideña, que tuvo una gran acogida entre vosotros porque estaba claro que iba a ser una peli pensada en buena medida para un público que lleva años con esto de los videojuegos, que van a ser protagonistas absolutos en el filme.

Ahora Disney ha dejado caer el segundo tráiler de su película, que repite un montón de cosas del primero pero que también incorpora muchas nuevas. Eso sí, como salgan un par de ellos más de este estilo nos vamos a quedar sin sorpresas para cuando se estrene…

Tras los remakes WTF de Blancanieves, Caperucita Roja y otros clásicos, llegan:

Hansel y Gretel, cazadores de brujas

En mis tiempos estos cuentos acojonaban; ahora son las brujas las que deben acojonarse…

Es un día muy bueno para los fans de los cuentos de hadas puesto que Once Upon a Time (“Erase una vez”) ha sido oficialmente renovada para una segunda temporada por parte de la ABC. Tampoco es que sea una noticia particularmente impactante considerando que ha sido una de las series más exitosas de la cadena de esta nueva temporada pero igualmente vale la pena confirmarlo.

Once Upon a Time terminó el 13 de mayo de 2012 su primera temporada en Estados Unidos con una serie de tramas que seguramente cambiarán el rumbo de la segunda temporada.

Otras series que ya han recibido el visto bueno por parte de la ABC han sido “Revenge”, “Happy Endings”, “Greys Anatomy”, “The Middle” y “Modern Family”. “Cougar Town”, por su parte, fue cancelada por la cadena. No obstante, la serie ha pasado a otra cadena, la TBS, donde continuará para su cuarta temporada. Esta es una práctica poco común pero que generalmente simboliza la fé que una cadena puede tener por una serie.

NO REPRODUZCAS EL VIDEO NI SIGAS LEYENDO SI ESTAS VIENDO FRINGE Y NO HAS LLEGADO AL CAPITULO 22 DE LA CUARTA TEMPORADA

Hace sólo unos minutos TVGuide vía twitter nos ha dejado el siguiente vídeo, por fin ha llegado Septiembre, la cuenta regresiva para la Quinta temporada esta en marcha, Los Observadores ya vienen  y quieren acabar con nuestra mente! disfruten del vídeo!

NO REPRODUZCAS EL VIDEO SI ESTAS VIENDO FRINGE Y NO HAS LLEGADO AL CAPITULO 22 DE LA CUARTA TEMPORADA

Ya sólo falta menos de un mes para el estreno de la quinta y última temporada. Pero antes de eso ha aparecido en Yahoo un nuevo video de adelanto en el que podemos ver algunas de las cosas que nos esperan el próximo 28 de septiembre en el que será el episodio de apertura de la temporada.

Mientras que nosotros seguimos esperando a que Resident Evil Venganza, la quinta entrega de la saga protagonizada por Milla Jovovich haga aparición en las salas de nuestro país el próximo 5 de octubre (echadle un vistazo al último tráiler), Paul W.S. Anderson, productor del film, muestra públicamente su interés por adaptar otra de las franquicias de Capcom, Monster Hunter, a la gran pantalla.

 Anderson se ha declarado fan incondicional de la saga de aventuras y caza de monstruos que comenzase su andadura en PlayStation 2 en 2004. El productor ha hablado de su idea de llevar Monster Hunter al cine, aunque aún no es más que eso, un plan que debe madurar y presentar a los máximos responsables de la franquicia para que éstos le den el visto bueno.

Con Monster Hunter 4 'a la vuelta de la esquina' sería un buen momento para salir adelante con un proyecto de éstas características, aunque lo que no sabemos es si sería, al fin y al cabo, una buena idea el intentar adaptar una saga tan querida... aunque en fin, ya se ha hecho con tantas (y con resultados tan catastróficos) que una más no nos pillaría por sorpresa.

 Como siempre la última palabra la debéis tener vosotros, los jugadores y verdaderos fans de la franquicia. ¿Qué pensáis acerca de una posible película de Monster Hunter? ¿Debería seguir la trama de algún juego o habría que contar una historia nueva? ¿A quién pondríais a dirigir y qué actores escogeríais?

Si en el mes de julio se filtraba en la web un avance de seis minutos de lo que será el regreso de los hermanos Wachowski al género que los encumbró, desde hace unas horas tenemos el trailer oficial del filme. Una odisea post-apocalíptica que se estrena mundialmente en el mes de octubre bajo el título de Cloud Atlas.

La película, de corte fantástico, es una adaptación al cine de la novela de David Mitchell. Una aventura donde los viajes en el tiempo se sucederán en una serie de extraños acontecimientos.

Con el estreno de El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) cada vez más cerca, Warner Bros. ha tenido a bien sumarse a las nuevas tecnologías y ha creado, al menos para la factoría Apple, una aplicación compatible con iPhone, iPod Touch e iPad llamada Hobbit Movies que, es de suponer, se irá actualizando conforme pase el tiempo hasta servir como gran guía de todo lo que están preparando Peter Jackson, Fran Walsh y Philippa Boyens. Por ahora además de vídeos y mucho del material que hemos ido descubriendo en la red a lo largo de estos meses, han aparecido diez nuevas imágenes de la película. Aquí os las dejo para vuestro disfrute…

Pues eso, que cada vez falta menos para ver en cines el quinto episodio de la saga Resident Evil y el señor Paul W.S. Anderson, sacando todo el jugo posible a la caracterización de su querida esposa Milla Jovovich como Alice, nos ofrece ahora una nueva escena de Resident Evil: venganza (Resident Evil: Retribution, 2012) donde, me lo parece, los fulanos de las hachas cambian de tamaño según el plano en el que le veas. Eso si, son grandes y deben tener un generador de armas, ya que aunque la lancen vuelven, acto seguido, a blandir otra al instante. A disfrutar, nos espera una sobrecarga de 3D alucinante…

RESEÑA: Fort Casey, un puesto avanzado de La Federación, es atacado por los bichos. El equipo de la nave incursora Alesia es asignado para ayudar al Starship John A. Warden con la evacuación de los supervivientes, así como para devolver a la inteligencia Militar sana y salva a la Tierra.

Carl Jenkins, ahora ministro de Guerra Paranormal, se pierde en el espacio cuando lleva a la tripulación a una misión clandestina antes de reunirse con el Alesia. Ahora, los duros veteranos de guerra tendrán que llevar a cabo una misión que podría llevar a un siniestro de proporciones catastróficas mucho mayor de lo que jamás habían imaginado.
 
CRITICA: Valiente decisión la de los creadores y la de Casper Van Dien en hacer la cuarta entrega de la mítica saga Starship Troopers directamente en animación 3D. Para llevar a cabo esta proeza no fueron despistados y se hicieron con los servicios de Shinji Aramaki que es un tipo con experiencia en películas de animación, aunque esta es su primera incursión dirigiendo un largometraje en CG. ¿Por qué se pasó la saga a animación? Probablemente por lo difícil que sería convencer a los actores de Starship Trooper 1 para que volvieran a la saga como Neil Patrick Harris o Denise Richards que se ha venido a menos en su carrera y la juventud se fue con ella. Además hacer una película con los efectos especiales que se ven en Invasion y manejar actores reales sería bastante difícil sin un presupuesto altísimo.

Más allá de este pase al 3D seguramente les alegrara oír que estamos ante la mejor película de la saga desde la primera entrega de 1997, un film que a pesar de ser de animación mantiene las bases intactas de la saga y un ritmo bastante trepidante desde cierto punto, una vez que vuelvan a la nave John A. Warden de la mítica Capitana Carmen Ibañez, el film es pura adrenalina, con insectos por doquier, balaceras interminables, explosiones y escenas heroicas un poco gastadas pero 100% efectivas para hacer latir nuestros corazoncitos.

Una de las cosas que me sorprendieron es que el film no sea puros efectos especiales sino que también los personajes tengan cierto trato en la película, cada uno dotado con personalidad  y algo de profundidad (sin exagerar demasiado) cosa que se había hecho bien en aquel film dirigido por Paul Verhoeven. La película comienza con lentitud luego de una intro bastante cargada para luego desatar toda su furia y no parar hasta el final, los efectos especiales son muy buenos y nos harán olvidar la ausencia de actores reales, quizás no es lo más puntero que se ha visto en cuanto a expresiones faciales pero en todo lo demás es bastante impresionante. Se agradece el añadido del Gore y algunas escenas de desnudos como para dejar en claro que la película no va dirigida hacia un público infantil como uno podría pensar a priori, el tratamiento del film es puro Starship Troopers y en este punto no pueden haber quejas.

Me sorprendió que el propio Casper Van Dien no haya puesto su voz para encarnar a su propio personaje, al ser el productor ejecutivo de la película no le hubiese costado demasiado hacerlo y también me sorprendió que las caras de los personajes no son iguales a la de los personajes reales, las cambiaron.

¿Quieren saber más? Una película claramente recomendable para los fanáticos de la ciencia ficción y para los seguidores de esta saga, buenos efectos especiales, ‘’ratatatatatata!!!!’’ por todos lados, explosiones, bichos a mogollón, mechas, buenos personajes, heroísmo por los cuatro costados, la vuelta de Carmen, Rico y Jenkins…y además esto es solo el comienzo…

‘’¿Quieren vivir para siempre?’’ vean esta película.

Saludos a todos.

HBO, el reputado canal de televisión por cable de EEUU, prepara su llegada a Europa. Concretamente tiene previsto su desembarco en los países nórdicos (Suecia, Noruega, Finlandia y Dinamarca) a partir de octubre.

La gran novedad de esta llegada es que, además de por medio de operadores de cable, las series y películas de este canal podrán acercarse a los hogares por primera vez a través de un servicio de streaming, que pasará a llamarse HBO Nordic AB. No se requerirá obligatoriamente, como en EEUU, tener una suscripción de cable.

El coste de este servicio será de 10 dólares al mes, y se podrán disfrutar de las series y películas que se emitan en EEUU con un día de retraso y subtituladas.

En EEUU el servicio se mantiene por ahora con el modelo tradicional, pero este cambio de situación no pasa por alto que ocurra en nuevos mercados atractivos para estos canales, y justo en países donde ya se ha anunciado que Netflix llega este mismo año.

Play Dead (2012) FULL MOVIE from Andres and Diego Meza-Valdes on Vimeo.

Lo que vemos en las imágenes es el trabajo final del corto Play Dead. Los casi 18 minutos enteros creados por los directores Andrés Valdés y Diego Meza gracias a la financiación conseguida a través de Kickstarter.

Una pieza fantástica que fue posible gracias a los casi 6.000 dólares recaudados para financiar la obra. Un corto de terror con tintes gore que nos habla de los restos de una ciudad de Miami post-zombie…

Les dejo con la sinopsis:

Un apocalipsis zombi une a un grupo de perros en las calles de la ciudad de Miami en ruinas. Inmunes a la epidemia, deben mantenerse unidos para sobrevivir en medio de los no-muertos… siéntate… hazte el muerto…

En el último número de la mítica revista Cinefex, disponible online previo pago en la web oficial cinefex.com, aunque llegadas realmente de los foros de Prometheus-movie.com, tenemos una serie de fotogramas y test desechados del metraje final de Prometheus (2012) de Ridley Scott. Las imágenes muestran el supuesto destino sufrido por Fifield (Sean Harris) tras entrar en contacto con el moco negro dentro de la sala de las vasijas que se encuentra el grupo de exploradores al llegar al planeta LV-223. Podéis pulsar sobre las dos primeras imágenes para verlas en alta resolución. En el artículo de Cinefex se comenta lo siguiente sobre la opción desechada…

Para mutar a Fifield lo más arriesgadamente posible evitando los límites de los efectos de maquillaje, Weta Digital creó una versión del personaje 100% digital con sus miembros alargados y la cabeza hinchada y traslúcida, sobre la que incorporaron más tarde los rasgos del rostro de Harris. Scott filmó la secuencia completa del ataque con el actor, maquillado y sin maquillaje, que permitiría una decisión a posteriori para poner o no la versión del personaje digital. El montaje final incorpora la práctica totalidad de la secuencia con efectos de maquillaje protésicos, sobre los que Weta eliminó los cables para simular los saltos, añadió los impactos de bala y la escena donde sale el actor doblado por la mitad.

El rostro hinchado de Fifield

Fifield en su llegada a la Prometheus

Más detalles de la forma desechada de Fifield

Sylvester Stallone descubrió la gallina de los huevos de oro cuando se dio cuenta de que una legión de fans irían encantados a ver una película divertida y también un tanto nostálgica como fue Los mercenarios, plagada de cameos de los grandes nombres del cine de acción. Pero todavía ha sido más astuto dejando en manos de otros la dirección de su secuela.

Con Los mercenarios 2 arrasando en taquilla y una tercera parte anunciada para el próximo año, el siguiente paso estaba cantado: reunir en un nuevo proyecto a las power women de los últimos tiempos. Dos nombres suenan con especial fuerza para encabezar a las heroínas del cartel: la angulosa Sigourney Weaver, que creara escuela como teniente Ripley en la saga de Alien y Linda Hamilton, que encarnara a Sarah Connor en las dos primeras Terminator.

 Otras mujeres de acción como Cynthia Rothrock (Bala perdida, Sci-Fighter), Carrie Ann Moss (Matrix, Disturbia), Michelle Rodriguez (Avatar, Resident Evil), Uma Thurman (Kill Bill, Paycheck) y Gina Carano (Indomable, Promesa sangrienta) también parecen ser candidatas viables para unirse al reparto.

La película, aún sin título, todavía está adhiriendo miembros al equipo técnico. El guionista Dutch Southern se postula como el encargado de escribir el libreto de una historia cuyos detalles, todavía son desconocidos. ¿Habrá cameos masculinos? ¿Se entretejerán las tramas de ambas sagas o serán independientes? Todavía hay muchos interrogantes que iremos desvelando a medida que progrese el proyecto, ahora en manos de la compañía de Adi Shankar, Private Defense Contractors que ha producido títulos como Infierno Blanco, Broken City o Mátalos suavemente.

Estamos a punto de iniciar la temporada televisiva 2012-2013 y espero, sinceramente, que dentro del terreno de la fantasía y de la ciencia-ficción, la nuevas propuestas funcionen aunque hay algunas que tienen más posibilidades que otras. Tenemos un poco de todo, y es que en la variedad está el gusto: futuros distópicos, alienígenas, hoteles malditos, dragones, superhéroes… Nuevas historias y nuevos personajes que se sumarán, tal vez se perpetúen en la parrilla televisiva, a series ya consagradas como Fringe, Supernatural, Once Upon a Time, The Vampire Diaries o The Walking Dead.

Repasemos las novedades:

Dragons: Riders of Berk - Cartoon Network (4 de septiembre)

Esta serie animada, basada en la película How to Train Your Dragon, nos lleva a la aldea vikinga de Hiccup poco tiempo después de los acontecimientos vistos en la gran pantalla. El joven junto a su dragón Toothless y sus amigos Astrid, Fishlegs y Tuffnut; tendrá que entrenar a los dragones que ahora viven en la aldea. El pasado 7 de agosto se emitió un adelanto de una hora de duración, pero el estreno oficial no será hasta septiembre. La animación sigue siendo tan buena como la que pudimos disfrutar en la película y los actores que prestaron sus voces como Jay Baruchel, America Ferrera, Christopher Mintz-Plasse o T.J. Miller, repiten. La primera temporada de la serie tendrá un total de 20 capítulos. La historia servirá de puente para How to Train Your Dragon 2, secuela que se estrenará en los cines en 2014.

Revolution - NBC (17 de septiembre)

J.J Abrams y Eric Kripke están detrás de esta serie que se desarrolla en un mundo post-apocalítpico. Por algún extraño motivo, las fuentes de energía dejaron de funcionar, eso propició que la civilización retrocediese varios estadios hasta un punto similar a la Edad Media. En ese contexto, una joven deberá dejar su hogar para buscar a su tío en Chicago al que no ve desde hace 15 años, desde el gran apagón. Un producto que aspira a triunfar donde fracasaron series como Flashforward, The Event, Terra Nova o Falling Skies. Personalmente creo que será un fiasco y que cometerá los mismos errores que Terra Nova, tras ver varios tráilers cada vez estoy más convencida de ello.

The Neighbors - ABC (26 de septiembre)

Por fin una comedia de ciencia-ficción. Todo empieza cuando Debbie Weaver (Jami Gertz) y Marty Weaver (Lenny Venito) y sus dos hijos se trasladan a vivir a Hidden Hills, un exclusivo barrio residencial de Nueva Jersey. Un lugar encantador donde los vecinos actúan de manera extraña, los Weaver no tardarán en descubrir la verdad sobre esas “personas”; y es que los vecinos son en realidad extraterrestres de un planeta llamado Zabvron y que llevan más de diez años en la Tierra esperando instrucciones. La idea es que a través del humor concluyamos que seres humanos y extraterrestres no son tan diferentes ya que deben lidiar con problemas y situaciones bastante parecidas. Cuando la ABC planteó el proyecto yo no podía dejar de pensar en 3rd Rock from the Sun ¿no os pasa lo mismo?

666 Park Avenue - ABC (30 de septiembre)

La serie se basa en la novela homónima de Gabriella Pierce, un intenso thriller sobrenatural que tiene como escenario un antiguo y hermoso edificio de Nueva York conocido como The Drake. Una joven pareja es contratada para ser los nuevos administradores del lugar pero al poco tiempo descubrirán que algo muy oscuro sucede. Los dueños del lugar, Gavin Doran (Terry O’Quinn) y Olivia (Vanessa Williams), están envueltos en un halo de misterio, y parece que el mismísimo Diablo está detrás de los extraños acontecimientos que se van sucediendo. Esta serie es una de las más esperadas de la nueva temporada y si los pronósticos aciertan será todo un éxito.

Arrow - CW (10 de octubre)

Serie que cuenta los orígenes del superhéroe conocido como Green Arrow (Flecha Verde). Ya he hablado largo y tendido sobre este proyecto, y en varias webs especializadas han alabado el piloto del mismo. Tal vez la historia de Oliver Queen (Stephen Amell) y su transformación en Green Arrow sea mejor de lo que muchos esperan. Ya veremos que nos ofrecen desde la CW, tal vez estemos ante un éxito como The Vampire Diaries. Recientemente se ha anunciado que el personaje de La Cazadora aparecerá en varios episodios.

Beauty and the Beast - CW (11 de octubre)

Y seguimos en la CW y esta vez nos ofrecen un remake de la mítica serie que durante los ochenta emitió la CBS. En el reparto nos encontramos con Lana Lang de Smallville, bueno con Kristin Kreuk; ya os podéis imaginar el resto ¿verdad? Según la cadena la base es modernizar el clásico cuento infantil y mezclarlo con un drama criminal añadiendo dosis de romanticismo. Kreuk dará vida a una detective de homicidios ¿alguien se la cree en ese papel?, cuya madre murió asesinada ante sus propios ojos. La Bestia (Jay Ryan) de la historia será el resultado de un experimento militar que no salió bien. Realmente no creo que hacer esta serie fuese necesario, la que protagonizaron, durante tres temporadas, Ron Perlman y Linda Hamilton merecería un poco más de respeto.

Vía IGN os mostramos el Red Band Trailer de THE REVENANT, el título dirigido por D. Kerry Prior del que hablan muy bien quienes ya han tenido oportunidad de verlo.

La película cuenta la historia de un soldado que muere en Irak y su cuerpo es repatriado a su pueblo natal. Allí despertará como un (Revenant), un zombie que necesitar beber sangre para evitar la descomposición de su cuerpo...

Mientras sigo con otras cosas, os dejo aquí con un nuevo spot de televisión titulado "Legendary" de Dredd (2012) de Pete Travis y un spot donde Ma-Ma (Lena Headey) convierte a Dredd (Karl Urban) y Anderson (Olivia Thirby) en carne de cañón. A partir de aquí supongo que el color predefinido será el rojo sangre

Un trailer que sorprende y sienta las bases para un año prometedor, por fin veremos a Michonne en acción, por fin aparece el Gobernador interpretado por el siempre solvente David Morrisey; y por fin entraremos en la prisión, uno de los espacios más recordados por los lectores del cómic.

Lo cierto es que me ha gustado el trailer, apetece ver la nueva temporada y seguir la evolución de Rick y su grupo. Resulta interesante que Andrea y Michonne tengan su propia trama en su propio espacio, ellas serán las primeras “invitadas” del Gobernador y ellas descubrirán que, debajo de esa idílica imagen, Woodbury no es lo que parece.

Rick y los suyos, tras encontrar la cárcel, decidirán instalarse tras sus sólidos muros. La cárcel ofrece protección, seguridad y esperanza; pero para entrar tendrán que limpiar el lugar de zombies. Un trabajo duro y penoso en el que todos tendrán que ayudar. No es de extrañar que Rick no quiera dejar su control en manos de otra persona. La batalla entre este otrora policía y el Gobernador está servida. Ya sabéis que los zombies dan miedo pero lo verdaderamente preocupante son los vivos.

La tercera temporada de la serie constará de 16 episodios que se emitirán divididos en dos tandas, tal y como hicieron con la segunda temporada. Los primeros ocho capítulos se emitirán a partir del 14 de octubre y el resto llegarán en febrero de 2013.

The Walking Dead, la famosa adaptación del cómic de Robert Kirkman, volverá a contar, para la tercera temporada, con Glen Mazzara como showrunner y con la mayoría del reparto: Andrew Lincoln (Rick Grimes), Sarah Wayne Callies (Lori Grimes), Norman Reedus (Daryl Dixon), Laurie Holden (Andrea), Steven Yeun (Glenn), y Lauren Cohan (Maggie Greene); a estos nombres hay que añadir los de David Morrisey como El Gobernador y Danai Gurira como Michonne. La tercera temporada también servirá para traer de vuelta a un personaje que muchos daban por perdido.

En el 35 aniversario de su muerte, homenajeamos al hermano Marx más locuaz y bigotudo con un informe que va de la nada a la más absoluta de las miserias. Por YAGO GARCÍA

 

Estimado lector: desde CINEMANÍA queremos comunicarte que hoy se celebra un día muy señalado. Porque, el 19 de agosto de 1977, un tal Groucho Marx pasó a formar parte de ese club del cual nadie (y menos aún, él) quisiera que le admitiesen como socio. Vamos, que se murió, para ser incinerado y cobijado bajo esa lápida en la cual, contrariamente a la creencia popular, no figura la frase "perdonen que no me levante". Como nosotros adoramos al miembro más locuaz y bigotudo de los Hermanos Marx, y ya que no podemos concederle póstumamente ese deseo suyo de "ser enterrado encima de Marilyn", hemos decidido homenajearle con uno de esos informes exhaustivos que tan bien se nos dan. Sólo que, como no podía ser de otra manera, mucho más lleno de risas que nunca.

Aquí papá y mamá, aquí un futuro genio

Como el mismo describió, de forma muy cachonda, en su libro de memorias, los padres de Groucho y sus hermanos eran para echarles de comer aparte. Él, Simon Marx, era un sastre sin ningún talento ("El peor de Nueva York", según su hijo) y propenso a las ideas disparatadas, pero con mucho sentido del humor y un cocinero estupendo. Ella, la inefable Minnie Schonberg, provenía de una familia de cómicos, y fue la primera en estimular a sus hijos a que saltasen a las tablas, guiándoles en sus primeras actuaciones. Groucho siempre les recordó con afecto.

El enigmático tío Julius

Como sabrás, en el libro de familia nuestro héroe aparecía como "Julius Henry Marx". Ahora bien, ¿por qué ese nombre? Pues debido a un familiar lejano de su padre, el tío Julius, que se hospedó en su casa neoyorquina durante años ejerciendo de gorrón. Creyendo que el tito estaba forrado, papá y mamá Marx le pusieron su nombre al recién nacido Groucho pensando que así tendrían un lugar en el testamento. Cuando finalmente Julius falleció, los Marx comprobaron que la totalidad de sus bienes ascendían a "una bola de billar (robada), una cajita de plata para píldoras y una pechera de celuloide". Normal que, desde entonces, Groucho prefiriera que se refirieran a él por un apodo derivado de la palabra "grouch" ("gruñón").

Al Shean, el tío artista

Tras la decepción del tío Julius y su herencia, Groucho puso sus miras en otro de sus tíos, esta vez de la rama materna y mucho más afortunado en la vida. Se trataba de Al Shean, un comediante de variedades de gran éxito, que de vez en cuando visitaba su casa dejando un rastro de chistes y propinas. Para un chaval que habitaba en los barrios bajos de Nueva York, ver a un señor que se divertía "arrojando monedas al suelo para que los chicos se pelearan por recogerlas" resultaba un shock, de modo que tío Al se convirtió en su modelo a imitar. Cuando los Marx comenzaron su carrera en los teatros, contaron con él para que les escribiese gags y guiones.

¡A la porra la escuela!

Si sus hermanos Gummo, Chico, Zeppo y Harpo mostraron una temprana dedicación a la música, Groucho tuvo claro desde el principio que su porvenir era más bien literario. Devorador de libros desde su más tierna infancia, el futuro bigotudo tenía claro que la escuela de su barrio (descrita como un infierno de compañeros abusones y de maestros ignorantes) no le ayudaría a llegar lejos, de modo que decidió abandonarla a los 12 años, despidiéndose de sus sueños de convertirse en médico. Cuando su madre le preguntó: "¿Es que no quieres labrarte un porvenir?", él replicó "No, si para ello tengo que ir al colegio".

El sórdido mundo del teatro

Cuando Groucho dijo de su familia que había llegado "de la nada a la más absoluta miseria", no le faltaba razón. Espoleados por Minnie (y por los guisos de su padre, capaces de convencer al productor más exigente), los hermanos Marx debutaron con el nombre de Los Cuatro Ruiseñores, vestidos con ropa usada y recorriendo los más selectos tugurios de la Costa Este. Allí, Groucho desarrolló sus dotes para la improvisación, pero no debido a razones artísticas, sino de supervivencia: cuando el número flojeaba, un buen chiste a tiempo era la única forma de que el público no les diese una paliza.

El burdel: el mejor lugar para hacer contactos

Además de un modesto estipendio y un coche (el cual, confesó, le sirvió para perder la virginidad), Groucho aprovechó su época en las variedades para hacer amistades muy interesantes. Como, por ejemplo, un joven colega inglés llamado Charles Chaplin, a quien conoció en una casa de alterne de Winnipeg (Canadá). Pero no te creas que el futuro 'Charlot' se comportó de forma muy libidinosa: según Groucho, "mientras nosotros cortejábamos a las chicas, él estaba muy ocupado jugando con el perro de la madame". 

Una carrera legal

En 1935, durante el apogeo de su popularidad, Groucho y Chico recibieron una oferta para trabajar en la radio. La serie, Flywheel, Shyster and Flywheel, contaba con los dos hermanos interpretando a un desastroso abogado y a su ayudante Ravelli, un personaje que ya había aparecido en El conflicto de los Marx. Parece que el humor de Groucho y Chico no funcionaba sin un contrapunto visual, porque el show fue un fracaso de audiencia y sólo duró 13 episodios. Sin embargo, sus guiones (publicados en España con el título de Groucho & Chico, abogados) tuvieron mejor fortuna en forma impresa, y los programas se reponen habitualmente en la NPR, la radio pública de EE UU.

Una carrera literaria

Como ya hemos dicho, la verdadera vocación de Groucho era la de escribir: "Es igual que improvisar en escena, pero con papel y lápiz", decía. Y damos fe de que se le dio muy bien. En cuanto su fama lo permitió, y en cuanto él y sus hermanos fueron adoptados por el mundillo cultural, comenzó a publicar libros tan divertidos como Groucho y yo (sus impagables memorias), Camas y el desternillante Memorias de un amante sarnoso. No se conformó con eso, sino que también cultivó amistades como el poeta T. S. Eliot, futuro Premio Nobel de Literatura, que tenía su retrato dedicado en el escritorio.

Volviendo locos a los Hermanos Warner

En Las cartas de Groucho, el volumen que recoge la correspondencia de nuestro heroe, ocupan un lugar de honor ciertos escritos destinados a Warner Bros. Resulta que, mientras los hermanos rodaban Una noche en Casablanca (la que sería su penúltima película), la productora les acusó de estar plagiando Casablanca, su gran éxito con Humphrey Bogart e Ingrid Bergman. La respuesta de Groucho, que se prolongó durante varias misivas, incluía razonamientos tales que: "Estoy seguro de que incluso el espectador medio sabrá distinguir a Ingrid Bergman de Harpo", "¿Pueden ustedes usar el nombre de 'Hermanos Warner'? ¡Nosotros éramos hermanos desde mucho antes", y "Tenemos muchas esperanzas en la película: puede ser la chispa que desate una nueva guerra mundial". Tras recibir semejantes dislates, Warner se dio por vencida: "Las últimas noticias que tuve de ellos", escribió Groucho, "es que se habían ido a la Costa Azul, a jugar a las cartas con mi abogado".

El amargo sendero del humor

Como otros grandes humoristas, Groucho no era una persona de trato fácil, que digamos. Entre sus defectos personales se hallaban una tacañería contumaz (que se acentuó tras el crack bursátil de 1929), una fuerte hipocondría digna de su discípulo Woody Allen, y sobre todo una lengua venenosa que muchas veces jugaba en su contra. Sin ir más lejos, en una cena familiar, se dirigió a su segunda esposa, Ruth Johnson, preguntándole: "Cariño, ¿en qué cárcel me dijiste que te enseñaron a preparar esta sopa?". La pareja acabó divorciándose poco después.

Groucho se apuesta tu vida

En 1947, harto de Hollywood, de los rodajes y de sus hermanos (a quienes, pese a todo, adoraba), Groucho aceptó una oferta para presentar un concurso radiofónico titulado You Bet Your Life (Apuéstate tu vida). El programa, en el que nuestro héroe entrevistaba a personajes peculiares o insólitos, tuvo un éxito tal que pasó al medio televisivo en 1950, cuando este apenas balbuceaba. Y su momento más popular (y polémico) tuvo lugar cuando el presentador conversaba con una mujer que había sido madre de 11 hijos. Cuando ella le dijo "Quiero mucho a mi marido", Groucho replicó: "Señora, a mí me gusta mucho mi puro, pero de vez en cuando me lo saco de la boca".

Querido Woody

Pese a la contumacia de su mala leche, Groucho Marx sabía reconocer el talento. Y buena prueba de ello es que fuese de los primeros en elogiar a Woody Allen, cuando este daba sus primeros pasos en el cine. "Dicen que Allen se ha inspirado en los hermanos Marx: eso es mentira. Hace treinta años, nosotros nos hubiéramos inspirado en él", afirmó Groucho en 1972 a un pasmado Roger Ebert. En cuanto a Allen, pareció menos emocionado, porque tras conocer en persona al genio comentó: "Ese señor es tan judío que podría ser uno de mis tíos, perfectamente".

En 1947, harto de Hollywood, de los rodajes y de sus hermanos (a quienes, pese a todo, adoraba), Groucho aceptó una oferta para presentar un concurso radiofónico titulado You Bet Your Life (Apuéstate tu vida). El programa, en el que nuestro héroe entrevistaba a personajes peculiares o insólitos, tuvo un éxito tal que pasó al medio televisivo en 1950, cuando este apenas balbuceaba. Y su momento más popular (y polémico) tuvo lugar cuando el presentador conversaba con una mujer que había sido madre de 11 hijos. Cuando ella le dijo "Quiero mucho a mi marido", Groucho replicó: "Señora, a mí me gusta mucho mi puro, pero de vez en cuando me lo saco de la boca".

No tan querido Bill Cosby

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En 1973, con 83 años a cuestas, Groucho Marx seguía poseyendo un ingenio endiablado, y era mejor no provocarle. Bill Cosby, uno de los cómicos más populares de la época en EE UU, lo comprobó para su pesar cuando le entrevistó en televisión: "Usted, que ha conocido a todos los grandes cómicos, ¿en qué lugar me pondría a mí?", le preguntó Cosby. Y Groucho, tras pensárselo un rato, contestó: "Justo por detrás de Richard Nixon". A la pregunta de "¿Tiene algún deseo que nunca ha podido cumplir?", su contestación fue todavía más cruel: "Acabar esta entrevista lo antes posible". Al parecer, el venenoso vejete estaba furioso porque Cosby fumaba mejores puros que él.

Viejo rockero

Entre las amistades cultivadas por Groucho durante los años finales de su vida se hayan dos de lo más inesperado: Alice Cooper y Elton John, a quienes reconocía como compañeros comediantes por sus disfraces y numeritos en escena, y los mismísimos Queen. Enterado de que una banda inglesa había titulado dos de sus discos A Night At The Opera y A Day At The Races, Groucho les invitó a una cena en su casa, les felicitó por sus canciones, y les ofreció su vieja guitarra acústica para que Freddy Mercury y sus chicos le obsequiasen con una serenata. Desgraciadamente para la posteridad, la canción interpretada no fue Bohemian Rhapsody...

El triste final

Si los últimos años de Groucho no fueron tan felices como él se hubiese merecido, fue a causa de Erin Fleming. Esta actriz de segunda fila, 40 años más joven que Groucho, se convirtió en su compañera y manager alrededor de 1965 y, si bien impulsó un exitoso regreso a los teatros, le manipuló y abusó de él en la intimidad, a veces de forma extremadamente cruel. Tras numerosas batallas legales con Arthur Marx, el hijo mayor de Groucho, Fleming perdió la mayor parte de su herencia y, tras un largo historial de drogas y problemas con la ley, se suicidó en 2003. Había pasado los últimos años sin hogar, viviendo en las calles de Los Angeles.

Acaba de aparecer en iTunes Trailers el primer trailer de The Last Stand (2013) de Jee-woon Kim, la peli de acción que marca un nuevo punto de partida a esta renovada etapa de Arnold Schwarzenegger como absoluto protagonista en el cine de acción. Como ya anotaba ayer con la aparición del póster, en The Last Stand un ex-agente del departamento de narcóticos de Los Angeles llamado Ray Owens (Schwarzenegger), y que acabó un quemado con la experiencia, se reincorpora al cuerpo como sheriff de un tranquilo pueblo llamado Sommerton Junction. Pero cuando Gabriel Cortez (Eduardo Noriega), el más notable jefe del hampa que trafica con drogas en el hemisferio oeste, se escapa de un convoy del FBI pues la vida en Sommerton cambia un poco. Junto a una banda de mercenarios liderados por un tipo llamado Burrell (Peter Stormare), Cortez tratará de cruzar la frontera con México para desparecer para siempre, pero su paso por Sommerton se verá trastocado no solo por la presencia del agente John Bannister (Forest Whitaker) del FBI, si no por la decisión de Owens por darle caza como lo hacía la vieja escuela.